Fotografar um retrato é como preparar um bolo atraente, precisamos misturar todos os ingredientes necessários, depois moldar e adicionar um sabor pessoal. Uma vez que o bolo está no forno, não há volta atrás, e o resto é uma questão de destino, com a mesma mistura de inquietação e antecipação que geralmente acompanha o momento em que clicamos no obturador.

De um modo geral, quer seja fotografia ao ar livre ou em estúdio, um retrato é composto grosso modo por personagens, fundo e fonte principal de luz. Através da combinação orgânica destes três, os rostos e as almas das personagens podem romper as limitações da imagem e ser transmitidos ao espectador. Neste processo, a figura, o fundo e a luz são os ingredientes essenciais para preparar o bolo, e a composição torna-se a forma. Vamos descobrir como preparar um delicioso bolo de retrato.
A cidade, especialmente após o pôr do sol, nunca falta elementos que inspiram a fotografia de retrato. Sempre que as luzes se acendem, podemos levar os nossos modelos favoritos pelas ruas da cidade, procurando a composição, o fundo e a luz de que precisamos para criar. A chave do sucesso depende muitas vezes de ter um olhar para a beleza, tentar encontrar elementos na cidade através de uma lente de retrato e tentar aproveitar a luz criada pelas fontes existentes no ambiente. Claro que, se as condições reais não forem boas, também podemos usar o flash externo e o guarda-chuva de luz branca suave para terminar a nossa sessão.
Uma loja luminosa num canto escuro
O retrato abaixo foi composto na esperança de enfatizar o contraste dinâmico. Este contraste entre claro e escuro atrairia firmemente o olhar do espectador para o rosto e os olhos na parte luminosa da imagem, criando assim uma ligação emocional entre o sujeito e o espectador. A fonte de luz da imagem provém principalmente de duas partes: a luz fria e suave no lado esquerdo da imagem, e o ponto de luz circular vermelho no fundo da imagem desfocado. Este ponto, juntamente com os lábios e os olhos da figura, forma uma composição triangular oculta.

Como pode ver abaixo, não usamos nenhuma softbox ao fotografar este retrato, em vez disso usamos uma luz de uma farmácia que estava na verdade um pouco desorganizada. As luzes fluorescentes da farmácia fornecem uma fonte de luz suave e gentil, enquanto os pontos vermelhos no fundo vêm dos semáforos.

Mistério do hotel
Na segunda foto, escolhemos fotografar a cena fora de um hotel de estilo clássico e adicionámos algumas figuras à imagem. Aqui, o fundo desempenha um papel na história e ajuda a imagem a apresentar uma atmosfera misteriosa. A principal fonte de luz nesta obra é um flash fora da câmara colocado a 90° do modelo e disparado através de uma abertura numa grade metálica. Esta abordagem ajuda a realçar a profundidade da cena, ao mesmo tempo que desfoca as ruas, pessoas e edifícios ao fundo.

A iluminação está mostrada na figura seguinte. O flash foi colocado a quatro pés à frente e à direita do modelo, e a potência do flash foi manualmente ajustada para 1/32 para corresponder à luz do fundo.

Loja em camadas
Camadas são um termo frequentemente usado na pós-edição de imagens, mas no mundo real “camadas” podem ser bastante omnipresentes, especialmente se estiver numa cidade. Lojas em esquinas costumam ter janelas de vidro do chão ao teto em ambos os lados, o que nos dá a oportunidade de usar composições complexas, permitindo que os olhos do observador explorem o enquadramento com múltiplas “camadas” em comparação com composições mais simples. No entanto, ao usar este tipo de composição, é importante garantir que o olhar do observador acaba por repousar no sujeito e se foca nele, para que possa ser considerada uma fotografia de retrato. Através de duas janelas de vidro em ângulos diferentes, a imagem é dividida em três secções principais, e a figura está localizada no terço direito da imagem.

De forma semelhante, a principal fonte de luz nesta foto é o flash fora da câmara, como pode ver na imagem abaixo, que foi tirada através da janela esquerda da loja.

Equipamento de disparo
No geral, qualquer câmara com uma boa lente de retrato e controlos manuais de exposição será capaz de tirar estas fotografias, e cabe à mente por trás da lente tomar a decisão final. Para sensores full-frame, uma lente clássica de retrato situa-se geralmente entre os 85mm e os 105mm, enquanto que para lentes secundárias é necessário selecionar o equivalente em distância focal. A vantagem de usar estas lentes não é apenas minimizar a distorção, mas também criar uma distância de disparo mais ideal. Além disso, as lentes prime de retrato são frequentemente desenhadas com uma grande abertura, enquanto aberturas superiores a f/2 permitem que mais luz entre no sensor, ideal para condições de luz urbana noturna e pouca profundidade de campo.